martes, 23 de febrero de 2016

Sonata

1.Introducción.
La Sonata es una composición musical para uno o varios instrumentos solistas compuestos por dos, tres o cuatro movimientos de distinto carácter y están escritos en forma sonata.
2. Orígenes.
Se originó en la época Barroca, el primer compositor de sonatas fue Arcangelo Corelli que nació el 17
de Febrero de 1653 en Fusignano, Estados Pontificios y su nacionalidad era Italiana. Murió el 8 de enero de 1713 con 59 años en Roma, Estados Pontificios.
Corelli se considera de los más grandes precursores de la sonata preclásica y representante por excelencia del concerto grosso. Su música causó influencia en los compositores alemanes como Bach y Händel. Sus obras fueron las más publicadas y reeditadas de su tiempo después de Franz Joseph Haydn.
Corelli fue bastante famoso como compositor e intérprete de sus propias obras. Solían llamarlo el Príncipe de los músicos.
Su música de cámara incluye:

  1. 12 sonatas en trío para dos violines y violonchelo, opus 1 (1681) .
  2. 12 sonatas en trío para dos violines, violón y violonchelo o clavicordio, opus 2 (1685).
  3. 12 sonatas en trío sonatas para dos violines y flauta, opus 3 (1689).
  4. 12 sonatas en trío para dos violines, violón y clave, opus 4 (1694).
  5. 12 Sonatas para violín, violonchelo y clave, opus 5 (1700) - (nº. 12, La Follia).
  6. 12 Concerto grosso, opus 6 (1714).
  7. 13 Variaciones sobre La Follia.
3. Características Generales.
a) Partes:
1er movimiento:

  1. Exposición: El compositor presenta los temas que usará en la obra. Generalmente tiene dos secciones, la tonalidad principal y la tonalidad dominante. Cada sección puede tener uno o más temas similares o contrastantes.Termina con una codetta y puede ser precedida de una introducción.
  2. Desarrollo: El compositor desarrolla los temas presentados en la exposición. Son comunes los cambios de tonalidades en el desarrollo de la obra. Compositores como Mozart y Beethoven experimentaban con otras tonalidades para la segunda sección. A veces el compositor presenta un nuevo tema, por ejemplo: la tercera sinfonía de Beethoven).
  3. Reexposición: La reexposición es volver a la exposición pero en vez de tonalidad dominante como en la exposición, aparece en la tonalidad principal. El compositor normalmente hace múltiples variaciones, extendiendo, reduciendo o eliminando secciones, variando la escritura instrumental o la orquestación en el caso de obras orquestales. El movimiento termina con una coda que en algunos casos se convierte en un segundo desarrollo.
En el Barroco la sonata tiene un movimiento bipartido por dos temas, tema a y tema b.
Tema a:
2º movimiento:

  1. Lied: Es una pieza vocal a una sola voz acompañada generalmente por un piano y la letra es un poema corto escrito en alemán.
  2. Rondó: Consta de un estribillo que se alterna con diferentes coplas o estrofas. Es muy utilizado en la Suite pero compositores como Mozart o Beethoven lo añadieron a sus sonatas.
  3. Rondó sonata o tiempo tipo sonata: Era una forma musical en la época clásica y es una mezcla entre la forma sonata y la forma rondó

3er movimiento:

  1. Minueto: Es una danza antigua de carácter noble.
  2. Scherzo: Son obras o movimientos de una composición más grandes que una sonata o una sinfonía.

4º movimiento: Se suele usar la forma rondó y es un movimiento allegro.

4. Agrupaciones: 
La sonata era una obra escrita para instrumentos solistas, denominándose dúos, tríos, cuartetos, quintetos, etcétera. Puede tratar sobre temas religiosos o profanos. La sonata clásica consta de varios movimientos, el primero suele dar nombre a toda la composición. Antiguamente se distinguieron las sonatas de cámara, entre las que se encuentran las suites y las sonatas de iglesia de gravedad más acentuada. La sonata podía aplicarse a un instrumento solista o con acompañamiento.




No hay comentarios:

Publicar un comentario